Stile Le Corbusier: Architettura e Design Moderno

Charles-Édouard Jeanneret, meglio conosciuto come Le Corbusier (pronuncia francese: [lə kɔʁbyzje]; 6 ottobre 1887 – 27 agosto 1965), è stato un architetto, designer, urbanista e scrittore, famoso per essere stato uno dei pionieri di quella che oggi viene chiamata architettura moderna. Nato in Svizzera, divenne cittadino francese nel 1930. La sua carriera durò cinque decenni, con edifici costruiti in tutta Europa, India e America.

Fu un pioniere negli studi del moderno design d'alta gamma e si dedicò a fornire migliori condizioni di vita agli abitanti delle città affollate.

Le Corbusier adottò il suo pseudonimo negli anni '20, derivandolo presumibilmente in parte dal nome di un lontano antenato, "Lecorbésier."

Gli fu conferita la Frank P. Brown Medal e l'AIA Gold Medal nel 1961.

Nacque come Charles-Édouard Jeanneret-Gris a La Chaux-de-Fonds, una piccola città nel cantone di Neuchâtel, nella Svizzera nord-occidentale, nei monti del Giura, a soli 5 chilometri (3,1 miglia) dal confine con la Francia. Frequentò un asilo che utilizzava metodi froebeliani.

Il giovane Jeanneret fu attratto dalle arti visive e studiò alla Scuola d'Arte di La-Chaux-de-Fonds sotto la guida di Charles L'Eplattenier, che aveva studiato a Budapest e Parigi. Il suo insegnante di architettura alla Scuola d'Arte fu l'architetto René Chapallaz, che ebbe una grande influenza sulle prime case di Le Corbusier.

Nei suoi primi anni fuggiva spesso dall'atmosfera un po' provinciale della sua città natale viaggiando per l'Europa. Nel 1907 circa, viaggiò a Parigi, dove trovò lavoro nello studio di Auguste Perret, il pioniere francese del cemento armato. Nel 1908, studiò architettura a Vienna con Josef Hoffmann. Tra l'ottobre 1910 e il marzo 1911, lavorò vicino a Berlino per il rinomato architetto Peter Behrens, dove potrebbe aver incontrato Ludwig Mies van der Rohe e Walter Gropius. Imparò fluentemente il tedesco. Entrambe queste esperienze si rivelarono influenti nella sua carriera successiva.

Successivamente, nel 1911, viaggiò nei Balcani e visitò Bulgaria, Grecia e Turchia, riempiendo i suoi taccuini di schizzi di ciò che vedeva, tra cui molti famosi disegni del Partenone, le cui forme avrebbe poi elogiato nella sua opera Vers une architecture (1923) ("Verso un'architettura," ma di solito tradotto in inglese come "Verso una nuova architettura").

Le Corbusier insegnò nella sua vecchia scuola a La-Chaux-de-Fonds durante la Prima Guerra Mondiale, per non tornare a Parigi fino alla fine della guerra. Durante questi quattro anni in Svizzera, lavorò a studi architettonici teorici utilizzando tecniche moderne. Tra questi c'era il suo progetto per la Domino House (1914–1915). Questo modello proponeva una pianta aperta composta da lastre di cemento sostenute da un numero minimo di sottili colonne in cemento armato attorno ai bordi, con una scala che forniva accesso a ogni livello su un lato della pianta.

Questo progetto divenne la base per la maggior parte della sua architettura per i successivi dieci anni. Presto avrebbe iniziato il suo studio di architettura con il cugino, Pierre Jeanneret (1896–1967), una collaborazione che sarebbe durata fino agli anni '50, con un'interruzione durante gli anni della Seconda Guerra Mondiale, a causa della posizione ambivalente di Le Corbusier nei confronti del regime di Vichy.

Nel 1918, Le Corbusier incontrò il pittore cubista Amédée Ozenfant, in cui riconobbe uno spirito affine. Ozenfant lo incoraggiò a dipingere e i due iniziarono un periodo di collaborazione. Rifiutando il cubismo come irrazionale e "romantico", i due pubblicarono congiuntamente il loro manifesto, Après le cubisme e fondarono un nuovo movimento artistico, il Purismo. Ozenfant e Le Corbusier fondarono la rivista purista L'Esprit nouveau. Fu un buon amico del pittore cubista Fernand Léger.

Fu la Villa Savoye di Le Corbusier (1929–1931) a riassumere più sinteticamente i suoi cinque punti dell'architettura che aveva chiarito nella rivista L'Esprit Nouveau e nel suo libro Vers une architecture, che aveva sviluppato per tutti gli anni '20. Primo, Le Corbusier sollevò la massa della struttura da terra, sostenendola con pilotis – palafitte in cemento armato. Questi pilotis, fornendo il supporto strutturale alla casa, gli permisero di chiarire i suoi prossimi due punti: una facciata libera, che significa pareti non portanti che potevano essere progettate come l'architetto desiderava, e una pianta aperta, che significa che lo spazio del pavimento era libero di essere configurato in stanze senza preoccuparsi delle pareti portanti. Il secondo piano della Villa Savoye include lunghe strisce di finestre a nastro che consentono viste libere del grande cortile circostante, e che costituiscono il quarto punto del suo sistema. Il quinto punto era il giardino pensile per compensare l'area verde consumata dall'edificio e sostituirla sul tetto. Una rampa che sale dal piano terra alla terrazza sul tetto al terzo piano permette una passeggiata architettonica attraverso la struttura. La ringhiera tubolare bianca richiama l'estetica industriale dei "transatlantici" che Le Corbusier tanto ammirava. Come per mettere un punto esclamativo dopo l'omaggio di Le Corbusier all'industria moderna, il vialetto intorno al piano terra, con il suo percorso semicircolare, misura il raggio di sterzata esatto di un'automobile Citroën del 1927.

Corbusier disse: "Le sedie sono architettura, i divani sono borghesi".

Le Corbusier iniziò a sperimentare il design dei mobili nel 1928 dopo aver invitato l'architetto Charlotte Perriand a unirsi al suo studio. Suo cugino, Pierre Jeanneret, collaborò anche a molti dei progetti. Prima dell'arrivo di Perriand, Le Corbusier si affidava a mobili già pronti per arredare i suoi progetti, come i semplici pezzi prodotti da Thonet, l'azienda che produsse i suoi design negli anni '30.

Nel 1928, Le Corbusier e Perriand iniziarono a mettere in pratica le aspettative per i mobili che Le Corbusier aveva delineato nel suo libro del 1925 L'Art Décoratif d'aujourd'hui. Nel libro definì tre diversi tipi di mobili: type-needs, type-furniture e human-limb objects. Definì gli human-limb objects come: "Estensioni dei nostri arti e adattati alle funzioni umane che sono type-needs e type-functions, quindi type-objects e type-furniture. L'oggetto-arto umano è un servitore docile. Un buon servitore è discreto e si fa da parte per lasciare il suo padrone libero. Certamente, le opere d'arte sono strumenti, strumenti belli. E viva il buon gusto manifestato dalla scelta, dalla sottigliezza, dalla proporzione e dall'armonia".

I primi risultati della collaborazione furono tre sedie in tubo d'acciaio cromato progettate per due dei suoi progetti, La Maison la Roche a Parigi e un padiglione per Barbara e Henry Church. La linea di mobili fu ampliata per l'installazione di Le Corbusier al Salon d'Automne del 1929, 'Equipment for the Home'.

Le più famose di queste sedie sono le ormai iconiche LC-1, LC-2, LC-3 e LC-4, originariamente intitolate "Basculant" (LC-1), "Fauteuil grand confort, petit modèle" (LC-2, "grande divano comfort, modello piccolo"), "Fauteuil grand confort, grand modèle" (LC-3, "grande divano comfort, modello grande") e "Chaise longue" (LC-4, "Sedia lunga"). La LC-2 e la LC-3 sono più colloquialmente chiamate petit confort e grand confort (abbreviazione del titolo completo, e a causa delle rispettive dimensioni). La LC-2 (e la simile LC-3) sono apparse in una varietà di media, in particolare nell'annuncio pubblicitario della Maxell "blown away".

Nel 1964, mentre Le Corbusier era ancora in vita, la Cassina S.p.A. di Milano acquisì i diritti mondiali esclusivi per produrre i suoi mobili. Oggi esistono molte copie, ma Cassina è ancora l'unico produttore autorizzato dalla Fondation Le Corbusier.

Contro il parere dei medici, il 27 agosto 1965, Le Corbusier andò a nuotare nel Mar Mediterraneo a Roquebrune-Cap-Martin, in Francia. Il suo corpo fu trovato dai bagnanti e fu dichiarato morto alle 11:00. Si ipotizzò che potesse aver avuto un infarto. Le sue esequie si svolsero nel cortile del Palazzo del Louvre il 1° settembre 1965 sotto la direzione dello scrittore e pensatore André Malraux, che all'epoca era Ministro della Cultura francese. Fu sepolto accanto alla moglie nella tomba che aveva designato a Roquebrune.

La morte di Le Corbusier ebbe un forte impatto sul mondo culturale e politico. Tributi furono resi in tutto il mondo e persino alcuni dei peggiori nemici artistici di Le Corbusier, come il pittore Salvador Dalí, riconobbero la sua importanza (Dalí inviò un tributo floreale). Il Presidente degli Stati Uniti Lyndon B. Johnson disse: "La sua influenza fu universale e le sue opere sono investite di una qualità permanente posseduta da pochissimi artisti nella nostra storia". L'Unione Sovietica aggiunse: "L'architettura moderna ha perso il suo più grande maestro". Le reti televisive giapponesi decisero di trasmettere, contemporaneamente alla cerimonia, il suo Museo a Tokyo, in quello che all'epoca fu un omaggio mediatico unico.

I visitatori possono trovare la sua tomba nel cimitero sopra Roquebrune-Cap-Martin, tra Mentone e Monaco, nel sud della Francia.